新武侠 VS 原创武侠IP,谁是网大下一个金矿?

对比网剧、电视剧、网大这三个影视产品，可以发现网大对于剧情的宽容度是最高的，而画面、动作是它的主要关注点。

电视剧、网剧的新武侠主要采用偏向青春偶像剧的拍法，融合青春、励志、热血、动作等元素，让整体风格更偏年轻化。

比如《新射雕英雄传》《新笑傲江湖》《飘香剑雨》启用年轻演员、偏偶像化拍摄方法去营造少年的武侠梦，但网大如果用青春这一招，观众就会感觉无聊、“不对味”，他们喜欢简单、直接、粗暴的视觉效果。

网大是武侠的试验场，目前来看主要分为两条路径：第一条从类型元素出发进行杂糅，以武侠元素为主，加上魔幻、玄幻、探案、悬疑等其他元素，将传统的舞刀弄枪的动作场面变为渲染氛围的场景描写，有的甚至运用特效技术做出一些奇幻之术。

另一条则是规规矩矩按照原有的武侠套路，实打实地追求江湖世界的构建和武术招式的比拼。

因为奇幻、魔幻元素易于营造大场面效果，因此第一种套路在网大市场上比较常见。

比如近期播出的《白门五甲》就是魔幻新武侠类型片的代表，将传说、寻宝、异域、奇门术四大吸睛元素融于环境描写中，服装和道具尽显浓烈的西域文化特色。片中所有武大场面不是拳脚功夫或者刀剑兵器这种传统武术招式的比拼，而是通过精细特效展现的奇幻的奇门遁甲之术。

从《白门五甲》的市场表现来看，上线6天点击破1000万的成绩说明该路线收效快、市场反应迅速，比较容易获得短期效益，但缺点是容易复制、跟风容易造成题材扎堆。

相反，第二条路显得务实很多，但操作难度会更加大。因为江湖世界的构建既要充斥刀光剑影，又要表现出侠肝义胆的酣畅淋漓，视觉场面通过意境表达出精髓，而不是简单地以动作、打斗、特效取胜。

即使在很多院线电影中这类武侠片场面调度难度较大，如果强加过多其他类型元素如喜剧、玄幻、魔幻等会剥夺原有的质感。

比如《跃影江湖》系列网大，在江湖世界的构建上具有传承性，拉大了网大的长尾效应。第一部《跃影江湖之唐家诀》主角尚处于弱冠之年，第二部《跃影江湖之森罗万象》发生于七年之后，第三部《跃影江湖之龙门之约》则是主角看遍江湖之时。

这条路线由于时间长、见效慢、专业程度要求高适合高配玩家，但如果深耕细作，就能取得长线市场效应，虽然它的价值远远比不过老牌武侠IP，但是这种高质量的原创IP在市场做起来了之后的价值将比单纯推出一部网大带来多得多。

《跃影江湖》前两部在上线之初就获得了不错的市场反响，第一部《跃影江湖之唐家决》上线7天播放量破1000万，第二部《跃影江湖之森罗万象》上线3天播放量达656万。

所以，在策划之初就应该给武侠题材网大一个明确的定位，寻找差异化竞争力，要对观看人群进行精准定位，他们喜欢看什么内容、你追求长期还是短市场效果，都要紧紧围绕此为核心的受众群体。

未来，原创IP势必将会成为网大的一个突破口，《跃影江湖》系列原创武侠IP给出了一个好示范。过去，大部分系列网大比如《四平青年》《新僵尸先生》《魔国志》等系列多多少少都有蹭IP的嫌疑，很少有做长线IP布局的原创网大系列。

这些扎堆的IP题材，你用，其他公司同样也能用，竞争激烈，过几年之后，市场价值可能会大大缩水，但是原创IP就不会出现这个问题，它将成为未来网大突破的一个关键。

那些擅于打造原创IP的制作公司通过深耕将会形成自己的一个品牌，有了品牌将会产生品牌效应。

原创IP开发、策划能力将成为未来网大市场上的一个核心竞争力和优势：在现有热门题材差不多达到饱和时，你手上具备的开发原创IP能力越大，你的项目就会更值钱。